春晚进行时 | 从“文化盛宴”到“精神家园”的升华

2月8日，2026年赤峰春晚彩排如期举行，这是马年春晚的第一次整体亮相，亦是赤峰文化年味的一次预演。当马头琴的悠扬旋律撞上交响乐的恢宏乐章，当草原长调的辽阔与R&B的律动交织在红山脚下的舞台。这场以“春满赤峰奔新程”为主题的文化盛宴，宛如春潮与诗意共鸣，奏响了山河同庆、万家团圆的序曲。

在这场盛宴中，观众得以回首过去一年的点点滴滴，寻觅自我与时代的印记；同时，也怀揣着对新一年的美好期许，坚信时间的力量，展望未来的辉煌。

这场晚会的“底气”，藏在嘉宾阵容的“赤峰基因”里。蒙古族歌唱组合梅林组合一登场，《嘎达梅林》的旋律便让全场沸腾——这个由赤峰本土音乐人塔拉、白音、朝鲁组成的团队，带着“中国红歌会总冠军”的荣光回归家乡，他们的歌声里，既洋溢着草原音乐元素，也有着当代青年对亲情友情的新表达。而指挥家郭修武执棒的交响乐，将赤峰交响乐团的演奏与春节喜庆的旋律融合，让“草原的风”吹进了古典乐的殿堂，也让观众看见：赤峰的文化，从来不是孤立的“传统符号”，而是流动的、生长的生命体。

舞蹈家龙江的舞台，则是“赤峰与世界”的对话。这位曾站上北京奥运会、上海世博会开幕式的舞者，用一支融合了蒙古舞韵律与现代编舞的作品，把“那达慕”的豪迈与“红山文化”的厚重，凝成了舒展的肢体语言——当他的裙摆扫过舞台，仿佛能看见八千年红山玉龙的纹路，在当代艺术的语境里苏醒。而新生代唱作人舒克，则用R&B的节奏解构了“草原音乐”的刻板印象。他的音乐里，既有传统与现代的表达方式，也有年轻人对家乡的潮流式告白。

真正让晚会成为“精神家园”的，是那些“以歌为纽带”的情感共鸣。赤峰籍歌唱家刘洺君的歌声里带有浓郁的草原韵味，如蓝天般辽阔、似小溪般涓潺，唱透了游子对草原的眷恋；男中音张大伟则以军旅歌手的深情，呼应着赤峰作为“红色热土”的底色——当这些声音在春晚舞台交汇，观众听见的不仅是歌声，更是“家”的模样：它可以是梅林组合的“欢聚”，是刘洺君的“月夜琴声”，是舒克笔下的烟火日常，也是郭修武指挥棒下，传统与现代共振的赤峰心跳。

在现实题材的艺术演绎上，晚会用接地气的表达直抵人心，让时代温度与民生质感扑面而来。取材于基层生活中，以包子为主线的小品，通过演员们自然真切的表演，将党的惠民政策与群众的幸福生活巧妙融合，剧中“包子”不仅是食物符号，更成为连接干群关系的情感纽带，台词朴实无华却直击人心，让观众在欢声笑语中感受到政策的温暖。以乡村振兴为主线的短剧，用细腻笔触勾勒出振奋人心、感人至深的故事，鲜活展现了乡村振兴之梦如同一颗颗希望的种子，在每一位奋斗者的辛勤耕耘下茁壮成长，在各地开花结果。情景歌舞《周末上哪疯一站到赤峰》更是创新性地将文旅宣传融入艺术表达，歌词生动描绘了赤峰的壮美风光与人文风情，演唱者们活力四射的表演搭配舞者们的动感舞姿，让“赤峰文旅”的形象鲜活立体，既展现了赤峰文旅融合的丰硕成果，又充满了生活气息与时代感。

晚会的艺术创新与多元融合，让传统文化与现代元素碰撞出绚丽火花，拓宽了地域文化的表达边界。组合唱《红山一方印》更是将文化内涵与艺术形式深度融合，白立平的作词意境深远，莫日根的作曲悠扬大气，来自喀喇沁旗乌兰牧骑、松山区青少年活动中心等不同领域的演唱者们，用浑厚嘹亮的歌声唱出了红山文化的厚重与赤峰人的自豪。

当彩排的灯光缓缓落幕，一场专属于赤峰的“文化年夜饭”正静待启航。这台晚会注定是一席融汇了古韵与新声、家味与国风、地域风采与时代气象的文化盛宴。

除夕之夜，万千赤峰儿女心手相连、情感共鸣，共赴一场关于团圆、春天与未来的美好之约。（记者：李震宇）